田黎明，1955年5月生于北京，安徽合肥人。1989年考取卢沉教授研究生，1991年获文学硕士学位。擅长于中国画山水、人物。现为中国艺术研究院博士生导师，中国艺术研究院副院长、研究生院院长，中央美术学院学术委员，中国美术家协会会员，中国画艺委会委员，北京市美协理事。

田黎明作品清新明快，有韵有趣，味鲜趣真，具有旺盛的生命力。作品历史画《碑林》获全国第六届美展优秀奖。“肖像系列”之一《小溪》获北京’88国际水墨画展览大奖。2000年他的作品被选入上海双年展。

出版有《田黎明画集》（荣宝斋）、《田黎明画集》（广西美术出版社）、《田黎明专集》（荣宝斋）、《当代新文人画大系·田黎明画集》（河北教育出版社）等。

田黎明是一位勇于进行探索性创新的学者型的艺术家。他以具有自觉性的文化思考和别开生面的艺术创造实践，开创出中国水墨人物画的新境界，在中国水墨画的时代变革中迈出了一大步，为探索中国画的时代转型和契合时代审美趋向的演进作出了重要的贡献。

将生活作为衍生艺术形象的本源，而不仅仅是传统艺术形式的点缀，时代生活的新鲜气息洋溢于传统笔墨形式之中，形式才能幻化为呼之欲出的清新的人物形象。田黎明正是从时代精神的气息中寻找到了人物的灵魂，并以创新的笔墨形式，赋予一个个人物鲜活的生命。将现实生活体验与精神层面的思考融为一体，通过艺术形象的独创性创造一种具有深厚文化内涵的人文境界，是田黎明艺术创作追求的基点，这也可以看作他艺术观的本源。

田黎明属于“学院派”画家，他有扎实的中国传统水墨技巧，但也不局限于技术本身，而是着力在技巧蕴涵的传统文化内核中挖掘和体验。他十分重视前辈艺术家学术思想和继承，并把自己的思考赋于其中，在教学和绘画实践中加以凝练和提升。正是在此基础上，融会贯通，构建起呈现中国画本体特色，中国画气象内蕴和中国画气格于一体的田氏绘画艺术风貌。他所探索独创的融墨法、连体法、围墨法，系统地延伸和发展了传统没骨法，使传统水墨的表现力在今天依然洋溢着蓬勃的生命气息。

田黎明画中的阳光、空气、水代表了生命存在三要素，这三者在其画中的构成关系是相互照应和相互依存，寄托了田黎明对人与人、人与自然和谐共处的美好希冀。田黎明通过清澈的水、纯净的空气、温柔的阳光和质朴的人物营造的情境，使观者能感受到人与自然的真切融会，品味到自然自由自在的生命力，进而获得一种宁静平和的精神体验。“万物负阴而抱阳”，人生、社会、自然都有其阴阳与虚实，我们从田黎明的画中能够体悟这种阴阳虚实的相生相济，它会唤起我们重新回味在生活的开合聚散中承受生命中不能承受之重与之轻，由此，也会体会到田黎明的艺术方式表达的是乐观进取的人生态度。尤其是处在科技将人与人之间的距离迅速缩短的今天，生活节奏不断加快，每个人都在紧张繁杂中忙碌，忽视了对自己心灵的探寻与反省。田黎明绘画恰好给浮躁焦虑的人群提供了一个心灵的栖息之地，一个可以获得心理归属感和亲切感的精神家园。

田黎明之所以成为在中国水墨画继承与时代创新中别开新境的具有标识性的一位艺术家，首先是因为他秉持“立足社会，关注民生”的理念，注意观察和捕捉时代的精神气息融入绘画之中，他不去写实地表现生活情境，但时代的清新气息却扑面而来；其次，他敢于强调优秀传统文化观念对当前文化语境的启示性，把对传统文化的真切体悟融入绘画的意境营构，鲜活的画面与人文境界的统一，构成了他绘画的独特品格；同样重要的还有，他从中国传统水墨表现技巧与现代新的审美元素的融合中拓展出个性笔墨语言，使他的作品具有了鲜明的“这一个”的艺术风格与特色，以艺术的独创性而令人瞩目。

田黎明的艺术实践，反应了一位当代杰出艺术家立足时代，勇于探索创新的艺术情怀，也充分体现了一位当代艺术家正确的艺术主张和有责任感的社会担当。田黎明的艺术追求和体现时代意义的绘画成就，都是值得我们肯定的。