杜文斐

满族，1984年生于辽宁

中国美术家协会中国重彩画协会会员

中国民主同盟盟员

文化部国韵文华书画院特聘画家

北京文化发展基金会 签约画家

北京台湖国画院画家

辽宁省美术家协会会员

重彩在中国绘画的早期阶段占有重要位置。但随着文人画的勃兴，其“恬淡幽雅”“潇散空灵”的格调意境逐步占据上风，重彩画开始受到冷落。直到二十世纪九十年代，“现代重彩”才重新崛起。重新崛起的“现代重彩”即承接着中华本土文脉，又敞开胸怀广泛吸纳世界艺术与文化资源。现代重彩画在某种程度上已成为中国画开放形态之集大成者，在文人水墨画一统中国画坛千年之后的今天，现代重彩因着人们审美取向的多元和对色彩时尚的需求而再复兴，并在十几年中得到了空前的繁荣与发展。

在二十一世纪的中国画坛上，现代重彩画正以强劲的发展势头占据了中国画坛的大半壁江山。文斐的作品不仅有着水墨画的“恬淡幽雅”“潇散空灵”，也带着的重彩的热烈之感，奇石、山水、树木、亭子、家具在文斐的笔下有着“淡妆浓抹总相宜”的优雅气质。

文斐的创作丰润而质朴、严谨而自由，她是重彩画家是青年艺术家也是一个有着自己独特的态度的东北女孩。

杜文斐《游园系列》34cmx48cm

我心寄有无

在我心里，常常记得宋代郭熙《山水训》中的一句话：春山烟云连绵，人欣欣；夏山嘉木繁阴，人坦坦；秋山明净摇落，人肃肃；冬山昏霾翳塞，人寂寂。在以前时候，我尚未理解这句话的意思，总觉得山川的浑厚、明净、缱绻，不过是一种模糊的概念而已。当我真正从事绘事后，慢慢在笔墨中探索笔墨之技巧，构图之形式，人文之精神，灵魂之境界时，才感觉到古人那种空灵和孤寂的感觉。

杜文斐《游园系列》40cmx40cm

山水之大，在于胸怀的宽阔与博大，其本身更在于世界万物的鬼斧神工之妙。截一段山石摆在案头，随青烟缥缈，悟人生之境，也是一种独特的风景。

石涛曾说：气者，心随笔运，取象不惑；韵者，隐迹立形，备仪不俗。我在这些奇特的山子中，感悟到了人生的简约与潇洒，更感悟到了精神层面上的虚无与缥缈。虽无形，却别有一番滋味在心头。

杜文斐《游园系列》50cmx50cm

画者，乃人生之大乐也。

形而简，简而有味。这种味道在我的认知中，总认为是人生的一种体验。山子的简约与空灵，恰如人生中的自然与随意。而这种随意，却是多年来对生活的观察、觉悟和感识。山石本无言，然而，它在岁月的洗礼中却经历了太多的风雨雷电；人生看似平常，它却在时间的长河中经历了太多的磨砺与苦难。磨难与苦难，对于人生而言，则是风雨过后的彩虹，是雨过天晴后的蓝天与白云。

杜文斐《游园系列》50cmx50cm

每每午后，我总爱泡一壶浓茶，看云雾缱绻，然后茶香弥漫了整间屋子，那种体味浸润到笔墨中，便有了日子的味道。微风透过窗子吹来，翻过发黄的纸张，吹散一团水墨，生活便在这种寂静有无中，悄然滑过。

安静、空灵，孤寂，在平淡的时光里，我慢慢感受着千般色彩的生活。

文斐

2017.9.19

杜文斐《游园系列》45cmx45cm

杜文斐《游园系列》45cmx45cm

杜文斐《游园系列》45cmx45cm