刘旭,1973年生于北京,北京画院专职画家,国家一级美术师,中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员,吴昌硕艺术研究会会员,北京工笔重彩画会会员, 《圆扇系列》之二直径27cm绢本2018中国山水画设色传统丰衍,有 ...
刘旭 1973年生于北京 北京画院专职画家 国家一级美术师 中国美术家协会会员 中国工笔画学会会员 吴昌硕艺术研究会会员 北京工笔重彩画会会员 《圆扇系列》之二 直径27cm 绢本 2018 中国山水画设色传统丰衍,有青绿叠晕赋彩诸法,或有金碧山水者,或见青绿山水者。明·唐志契说,宋代金碧山水“宣和年间已有之。”但他认为,“金碧者,石青石绿也,即青绿山水之谓也。”(《绘事微言》)然而“金碧”毕竟不是“青绿”,前人使用金色勾勒、金箔粘贴、金粉溥染,制造辉煌富丽的艺术效果,已独善其成,两者不能完全等而化之。而就创造画面的和平雅逸来说,以青绿叠晕致青翠交辉,展现自然清醇之美,历代多有青绿名作存世,至今尚具生命力。刘旭倾心于青绿山水探索,出道有自,即见功底,成果可观可圈可点。 《圆扇系列》之六 直径27cm 绢本 2018 细察刘旭画面的设色建构亦有新出:画面以大的青绿色块取形造势,而青绿中多以石绿色彩为重,于或多或少、或大或小、或深或浅、或浓或淡的变化中,造就峰峦云岫叠翠,烟岚气脉贯通,得盎然生机。刘旭深知“山之精采浮动,全藉于树”,不能忽略画面林木的视觉主体地位,多以墨线勾勒点画,重柯交越,掩映穿插,均与山体开合和色彩抑扬相应合,参差错落不繁乱,生气顿出。古人作山水,山石水文各求其变,惟树法程式可沿袭承传,刘旭画树虽博采各家成法,但以叶冠疏简为自法,优游中得新貌。画远景,淡染淡晕,呈轻烟远渚无涣散,对比中使青绿色彩更为突出。刘旭画水,极少作大水面和长瀑流,多在坡脚交错、碎石幽涧之处留出有限空白,塑造狭阔有致的河道和蜿蜒谐趣之溪流,见气见眼,为画面色彩构成起到调整和提神的作用。他还运用大面积重墨以衬托石青石绿,稳重而跌宕,令色彩更为响亮。刘旭的山水画,见笔,见墨,见染,见色,赋色时不遗墨骨,墨以托色,色中润墨,融合为贵。笔墨原自楚楚,令其作品洁整浓郁见清冷畅和。 《圆扇系列》之十一 直径27cm 绢本 2018 当然,从整体面貌上看,刘旭作品仍系现代山水,只是在设色上以现代绘画理念强化丰富性,本质上是借鉴古人的“青绿”语言来阐发自己对现代山水的理解,创建当代青绿山水,这样,刘旭的青绿山水与传统样式必然不同。时下在青绿山水上探索的画家不多,可交流者更少,对于刘旭来说,难免有任重道远的艰苦。 刘旭之作具静雅秀爽品格。其心纯净,画面才干净,无涉污染。故,其画可游、可居,是“低碳世界”向往的去处。 读他的画,最好也把世间污浊的东西清除掉,方看得真切。 杨悦浦 庚寅芒种 《圆扇系列》之十五 直径27cm 绢本 2018 《云岩郁秀灵》 绢本设色 138cmx25cm 2019 《竹翠寒不凋山水静相对》 138cmx25cm 绢本设色 2019 《雨歇幽山积翠来》 145cmx55cm 绢本设色 2017 《风静听溪声》 88cmx25cm 绢本设色 2014 部分参展 * 深圳艺术双年展(深圳2019) * 绿水青山——国家大剧院青绿山水画邀请展(国家大剧院2019) * 翠壑流云—刘旭山水画展 (深圳美术馆2018) * 山水清音—庄小雷,郭宝君,买鸿钧,刘旭中国画作品展 (国家大剧院2018) * 云山供燕几 (上海2017) * 海上丝路升明月——北京画院,巴厘岛画家作品联展 (青岛2017) * 心源抒怀——北京画院作品展 (广西2017) * 翠壑云烟——刘旭中国画作品展 (墨尔本2017) * 全国名家山水邀请展 (上海2017) * 春和雅韵——北京画院作品展 (昆明2017) * 兰意飘香——四城青年艺术家迎新小品邀请展 (上海2017) * 清风雅韵——北京画院手卷,册页,扇面展 (济南2016) * 色彩与心境的辩局——当代中国青绿山水画作品邀请展 (南京 上海2016) * 第十二届全国美展国际巡展意大利展 (佛罗伦萨2015) * 归心两畅——罗敏,刘旭作品展 (北京画院美术馆2015) * 咫尺天地——北京画院画家小品展 (北京画院美术馆2015) * 中国国家画院成立30周年 (北京2014) * 第十二届全国美展(获奖提名) (北京2014) * 水墨本味-当代中国画名家学术邀请展 (北京2013) * 中日艺术交流展 (日本2012) * 百家金陵画展 (南京2009) * 全国第六,七届工笔画大展 (北京2009) * 第十一届全国美展 (上海2009) * 全国中国画作品展 (2008至2012) * 北京意象系列展 (中国美术馆2007) |