作 品 欣 赏

▲永恒

▲夜静月明

▲雪漫山岗

▲太行石铭

▲太行山歌

▲太行金秋

▲秋山梦

▲恋秋图

▲康卫中秋景山水技法 2006年出版

作品赏析

飞雪片片催鸿雁

康卫中的山水画，一直不断地在求变革中前进，从最初的芦荡鸟声和霜雪诗境，到后来太行坚石壁垒的豪情，从一定角度看是画家的民族文化，民族精神不断地进行强化，在超以象外的心性勃动中，在精神世界里寻求壮观与博大，他潜在能量有着无限生机，必然会不断地创造出辉煌。

—摘自 一九九七年，河北省美协主席赵贵德先生为 《康卫中画展》序文

卫中画格神理超妙，积学所致，自成家数，可谓画林高手。

—河北师大艺术学院院长,著名山水画家李明久先生

雪漫山岗

只要适口，何计酸甜苦辣；但求悦目，无论红绿黑白。

—韩羽先生 题卫中画雪景

冬日风景

从他画的《霜雪诗情》、《太行金秋》和《芦花天使》三个系列中，都能看出他对艺术的执著和对生活的热爱，他把对生活的感悟通过笔墨情趣表现的淋漓尽致。

—原河北大学美术系主任谷中良教授

太行山歌

做艺术是件踏实的事。康卫中老师做艺术特别稳当、朴实、踏实，不张扬，埋头苦干。用这种感情一直在这块土地上耕耘，现在应该收获时自然就收获了。他在画心声，在画生活，他的画是实实在在的，没有一点花架子。

—河北大学教授黄耿卓

太行石铭

康卫中的山水画粗犷、豪放、浑厚，绝无雕饰之气，总让人感到充溢着作者的情感、欲望和追求。我觉得他身上就有太行山的特征和气质。质朴、厚重、坚实又含钟秀。

—摘自 著名作家崔砚君撰写的《魂系太行》

他还特别钟情于太行山的粗犷、浑厚、凝重和坚实。每当走在盘山小路，看到那顶天立地的大石壁和背大石板的山民，便禁不住思绪万千；面对大山饱经风雨、布满皱纹、深沉而平静的面容，便油然想到人生，对世世代代和石头打交道的山里人肃然起敬。所以，他画石壁，画霜林，画山沟沟里小村庄，画柿子熟了......一草一木，都赋予自己炽热的感情。难怪有人看了《太行石铭》题诗道：“你是大山雄伟的面庞，额头刻印着千载风霜。太行儿女的甘甜苦涩，都摄入你深邃的目光。”作品使观众引起思想感情的共鸣，这是对画家最高的奖赏。

—摘自 韩克定先生撰文《痴情妙笔画秋冬》

恋秋图

作品颇具个人特色并极具厚重感和笔墨情趣。卫中从艺六十年是不断攀登艺术高峰的六十年，从不停歇。他的追求艺术高峰的精神并取得了可喜的成绩是值得赞扬的。

一中国画大家梁岩

太行金秋

康卫中是一位情感型的画家，他的作品显示了浓厚的中国人传统气质——稳健、单纯、温厚、老成。这也是他完善自我的文化基础。他的审美趣味在于寻求一种朴素的大众化抒情诗意；在造型方式上常常带着某种寓意与象征；在选题、选材、剪裁及物象的营造上，较偏重于均衡、甜美、舒畅；在作品的完成上比较注重完整性和永恒感。

—摘自河北省美协副主席李向明撰写“在大自然中畅想”。

康卫中秋景山水技法 2006年出版

卫中的画以山水见长，在山水中又以北方为母本，自辟蹊径，自组系列。他那对秋冬的反复描写，并非人云亦云。或泼洒、或皴擦，均画家之足履身行也。

—摘自 一九九零年，河北美协艺委会主任铁扬先生为康卫中个人画展撰写序文。

康卫中的作品给人以醇美的享受，启人以幽深的遐想，很具有现代的审美情趣，取得了形式、内容和表现手法的和谐统一。

—摘自 1992年《中国书画报》美术评论家姜瑞丰撰文

永恒

《永恒》那严谨的构图，厚重的笔墨和深邃的意境，确实具有很强的艺术感染力，往它前面一站，于山影绰绰、佛龛隐隐、神灯闪闪、星光烁烁的相互辉映中，你会油然感悟到天地悠悠，历史悠悠，人民永恒，艺术永恒......

—摘自《河北美术家》韩克定文三赴龙门画《永恒》

我们从康卫中在创作上的坚毅、痴迷地不懈追求中可以看到其难得的人格精神。他并不想满足于一般性的拍手称赞，也不想一鸣惊人，只是严肃认真地以最大的努力用笔墨去完善和再现心灵的憧憬。因此，他的山水作品也就常常带着一种严密感和在整体上的崇高感。

—摘自河北省美协副主席李向明“在大自然中畅想”，浅谈我省著名画家康卫中画山水。

秋山梦

康卫中不是一位小情小趣的画家，他的作品潜在着一种海浪江涛般的气韵和自然生命内在的运动感。这些也许是由于他出生并生活在“燕赵多慷慨悲歌之土”的冀中腹地而养成的淳朴、耿直、豪爽的气质有其内在的联系。康卫中的山水画，既明快清新，又浑厚朴实，具有真实可信的视读效果。

— 河北省美协副主席李向明

淀秋月格外明

康卫中老师踏踏实实做人，踏踏实实作画。他画白天鹅、黑天鹅非常有人情味，他实际上是写人格、写人心、写人情的。我特别喜欢他画的芦苇荡那种宽阔，芦苇叶那种飘逸，和芦花那种简洁，很多白色芦花是留的白纸。把写意的特点表现的特别好。

—河北省美研所唐新一教授

和谐三友图

今天我看了康卫中的画展，给我一个启示，画芦花天鹅可以说在全国没有。他在白洋淀这块土地上挖掘出这个题材，起码说是题材站得住，别人一看这就是康卫中的。这和大家一提“画虾就是齐白石，画毛驴就是黄胄，”一个道理，“自立门户”这一点非常重要。1997年，美学大师王朝闻来保定看到康卫中的画时给予肯定，给予启示；王老说永远要在生活中找自己的绘画语言，这种语言永远不会被别人取代。我觉得康卫中听了王老的话，他是受到了启示的。所以他的艺术又走上了一个新台阶，走向他绘画艺术的另一个高峰。

—原河北省美协副主席李丰田先生在康卫中从艺六十周年画展艺术研讨会发言

夜静月明

徐志摩的诗，读过的人们常用“浓的化不开”来形容其诗意的纯真。康卫中先生的白洋淀国画作品正给人这样的感觉，那种原始、朴实、纯真，那种浓浓的“化不开”的水乡味，使他的画有了一种最真，最善之美，芦苇荡、芦花、荷花、小船、网、鱼鹰、天鹅等能代表白洋淀的物象，在他的笔下或苇叶慢舞、或月下憩息、或亲情依偎、或捕金捞银如画作《芦淀秋月格外明》、《和谐天地》、《年年有余》、《花外观花》等，种种画境，气息是那样清新，格调是那样晴朗，好似一幅幅白洋淀的清平世界，笔画之间总有一股浓浓的鱼腥味挥之不去。

—摘自2010年白洋淀作家 周巨卿撰写《白洋淀人眼中的画家康卫中》

和谐伴侣

卫中的花鸟画，既清新又善美，选择的题材和内容也好，我很喜欢。

他画出了芦苇和天鹅那种圣洁、飘逸的天性。画中总感觉有一种仙气，看后给人以醇美享受，让人陶醉。

我和卫中结识多年，常说画如其人，没有处世善良和超脱的心境，是画不出这种感觉的。

—2011年河北省花鸟画研究会副会长 谭宝泉教授

和谐天地