2015年6月毕业于首都师范大学美术学院工笔人物专业

导师孙志钧，获艺术硕士学位

北京工笔重彩画会会员

中国摄影家协会会员

河北女画家协会理事

河北省美术家协会会员

廊坊市美术家协会理事

在抗击新型冠状病毒疫情期间，其创作的作品参加“北京工笔重彩画会抗击疫情在行动||众志成城共渡难关“网展，为抗击疫情做出自己的贡献。

北京工笔重彩画会抗击疫情在行动 || 众志成城 共渡难关（第一期）

《救赎》

35cmx28cm

主要参展

2010年　01月国画作品《小演员》参加“以心接物----全国艺术院校研究生创作展”（中国国家画院美术馆）

2011年　出版《观复集---丁凤红卷》（河北美术出版社）

2011年　07月作品《蓝色畅想》参加全国青年工笔画新锐艺术大展（中国国家画院美术馆和798玺美术馆）

2011年　11月作品《荷之梦》参加“时尚·丽人展--首届当代人物画邀请展”（北京新保利大厦保利艺术博物馆）

2012年　10月参加“最具学术价值和潜力画家展”（中国国家画院美术馆）

2013年　01月参加北京工笔画会会员年度展和“微观与精致展”（北京798玺美术馆）

2013年　07月在举办《同工异彩》六人画展（北京朝阳区颐和悦滙）

2013年　08月获全国“中华瑰宝”扇面展二等奖（北京艺术博物馆）

2013年　08月参加《世界遗产在中国暨“迹与魂”----当代中国绘画展》（日本东京中国文化交流中心）

2014年　10月参加《为师为学为艺》首都师范大学建校60周年美术学院建院50周年美术作品展（中国美术馆）

2014年　12月参加《和而不同—孙志钧教授工作室研究生五人作品展》（首都师范大学美术馆）

2015年　作品《心门》入选中国美术家协会“悲鸿精神”全国中国画作品展

2015年　08月作品《晨风》入选中国美术家协会第二届全国少儿美术教育学术展

2015年　09月参加《应运而生》运河艺术展（北京宋庄伯揆美术馆）

2016年　12月参加“美育之路”首都师范大学艺术硕士十周年画展（首都博物馆）

2016年　12月作品《探海》入选2016第十届中国工笔画大展（中国美术馆、八一美术馆）

2017年　05月作品《南海卫士》入选中国美术家协会举办的“悲鸿精神”第二届全国中国画作品展（江苏美术馆）

2019年　03月作品《让阳光洒满心田》《灯影》参加京津冀中国画邀请展（天津美术馆）

2019年　05月参加清华大学中国工笔画高端创新人才交流培养平台展览（清华大学美术学院）

2019年　06月参加“同工异境”—3019中国工笔画作品邀请展（中国人民大学）

2019年　07月参加“心像-物象”新水墨沙龙展第二季（北京SK大厦）

丁凤红艺术作品欣赏

《远方》

30cmx30cm

绢本

2018

《夏夜》

30cmx30cm

绢本

2018

《忆》

30cmx30cm

绢本

2018

《月朦胧》

20cmx20cm

绢本

2016

《寒雨灯窗》

60cmx60cm

绢本

2017

《遥望》

20cmx20cm

绢本

2016

《晨风》

80cmx70cm

纸本

2013

《心门》

175cmx95cm

纸本

2013

《丝路畅想》

175cmx100cm

绢本

2016

《水系列》作品欣赏

寻回失落的诗意

——丁凤红的《水系列》作品

文/徐恩存

丁凤红属于青年一代的学院派画家，女性身份使她对社会生活有着敏锐、细腻与独到的观察、发现和感受。

她成长并成熟在转型时代的社会环境当中，这一切悄悄地渗入到她的生活、情感，乃至理想与追求当中，并最终通过她的笔端流露出来，体现为种种复杂的艺术构成。

丁凤红的作品，以《水系列》为主，由多幅作品组成，除课堂作业外，多数是“当下”生活的情绪性表达与传递，但是，从总体上看，她追求的不是总体的完整，而是特定角度切入生活后的细节个性化诠释与表现。

以工笔画方式创作的作品，在丁凤红那里，不是故事，也不是叙述，而是一种感觉与情绪的传达。在《水系列》作品里，她运用了一些时尚元素，借以表现“当下”状态，她言说的是，人们努力摆脱一种俗性物质的缠绕，渴望澄明清澈精神的找寻与返回；在看似平静的水面深层，泳者面对的是水的阻力和物性沉重的羁绊；由此可见，画家情思与艺术取向流露了个人的独创性，并在画面处理中得到强调，在不甘于传统和平庸的现实中，内在的紧张和焦虑始终伴随着对失落诗意的寻找。

看似写实的手法与形式处理，却宣告了日常生活诗意的消解。《水系列》作品中，深深渗透了画家自我的精神立场和文化观念，它要表明的是在不可测度的环境中，理应做出的内在超越努力，但某种相异性又总是紧随身边，终极价值及其相应的伦理体系开始被悄悄失落，在意义被解构了之后，开始的对彼岸追寻的努力；然而，此时的寻找者与守望者，则超越“烦恼人生”，强调一种理想人生的追求。

这个相当复杂的文化现象，被丁凤红象征性的浓缩在有限画面空间中，水、泳者的演绎与变幻，要表明的是，在脱离世俗性的生存中，时代生活本身所展示的，就是如水与泳者那样的强烈的“错位”现象，这是艺术的现实，也是生活的现实。

当然，现实中的画家，面对的是新旧文化范式的断裂与交替，丁凤红看到了其中的鲜活节点与可拓展的空间，她选择“水主题”，用自己的创意昭示了某种找回的情结，用以再次激活生活中新的感觉，并寻回失落的诗意。

《美丽的南海我的家》

180cmx180cm

绢本

2019

《家园》

180cmx180cm

绢本

2019

《寻》

85cmx55cm

绢本

2018