书画家【郭明馥】作品欣赏
郭明馥，1970 出生于北京，北京工笔重彩画会会员，1986 考入北京工艺美术学校（现北京工业大学艺术设计学院）,1991 就读首都师范大学联展,1992 联展北京青年水墨展,1993 联展九十年代中国画展,1994 联展中国美术 ...
郭明馥 1970 出生于中国北京 北京工笔重彩画会会员 1986 考入北京工艺美术学校（现北京工业大学艺术设计学院） 1991 就读首都师范大学 联展 1992 联展 北京青年水墨展 1993 联展 九十年代中国画展 1994 联展 中国美术作品展 1995 联展 北京工笔花鸟十人展 联展 中日画家联合展 联展 纪念人民代表大会成立40周年书画展 个展 中国国际贸易中心 1996 个展 瑞典驻华使馆 1998 个展 香港君悦饭店 2000 个展 北京香江花园 2001 个展 北京雅尚画廊 2003 个展 美国圣达菲 2006 个展 “中意文化年郭明馥人物画展”意大利驻华使馆 联合国儿童基金会收藏作品《美好之爱》 2007 个展 美国圣达菲 访问美国圣达菲大学艺术学院进行学术交流 个展 马来西亚 2008 个展 美国圣达菲 2009 个展 美国圣达菲 为联合国儿童基金会设计招贴画 2011 出版《郭明馥画选》湖南美术出版社 应新华社约稿为日本少林拳法杂志社设计封面，至2000年共36篇 全国人大常委会办公厅收藏作品《晨雾》 郭明馥艺术作品欣赏
圣达菲之夜 38cmX46cm 创作随想——郭明馥 今天,艺术样式和语言的多元与泛化已经达到难以归纳和驾驭的程度，但做出自己的选择并深切体验和实践仍然是创作中最重要的。各种语言效果本身并不重要,重要的是如何营造与创建。对于我来说，那些充满温情的人物、环境、器物以及那沁透灵魂的色彩,总让观者感到交融与和谐,使精神得到安抚。这种力量是美的感染,是持久与耐人寻味的。使那若即若离的生命欢愉与美好呈现出来。 传统涵养与虚怀若谷的探索精神是应有的心性。宁静致远的生活方式使自己能在现代社会中享受着东西方的文化积沉并创造着属于自我的艺术语言。很长时间以来，我总是通过绘画的情节、气氛、影像来捕捉精神的自我意识。平素的生活是琐碎而物化的， 而艺术却能于幻想于超然中获得意义。所以我愿意从脑海中搜索和塑造属于自己的形象。虽然不能脱离对于生活的感知,但文学的滋养、萌发却都发自内心。幽远的记忆和印象，都与现实生活存在着明显的距离，却又令人深深地为之怦然心动。
极地 100cmx150cm 纸本设色 2010 让失重的心游弋于巨大的虚空之中。这正是一种体验,也是力图让观者去体验的一种境界。在我们的精神体验中，思维与言语 固然是其思想延续与推进的基本符号。但我始终以感官体验为主导,将其深化至心灵的途径。所以可观的形象或形式入手的艺术创作是一种生命体验的最佳方式。因为感知所捕捉的东西是理性思虑无法体悟和企及的。那些美丽的肢体和面容，那些优美的环境和器物是物化现实中的幻梦。这是一种对唯美情调的永恒追问，一种极度的享乐。
境界 92x170cm 艺术见解——郭明馥 今天，艺术样式和语言的多元与泛化已经达到难以归纳和驾驭的程度，但作出自己的选择并深切体验和实践仍然是创作中最重要的。各种语言效果本身并不重要，重要的是如何营造与创建。对于我来说，那些充满温情的人物、环境、器物以及那沁透灵魂的色彩，总让观者感到交融与和谐，使精神得到安抚。这种力量是美的感染，是持久与耐人寻味的。使那若即若离的生命欢愉与美好呈现出来。 传统涵养与虚怀若谷的探索精神是应有的心性。宁静致远的生活方式使自己能在现代社会中享受着东西方的文化积沉并创造着属于自我的艺术语言。很长时间以来，我总是通过绘画的情节、气氛、影像来捕捉精神的自我意识。平素的生活是琐碎而物化的，而艺术却能于幻想于超然中获得意义。所以我愿意从脑海中搜索和塑造属于自己的形象。虽然不能脱离对于生活的感知，但文学的滋养、萌发却都发自内心。幽远的记忆和印象，都与现实生活存在着明显的距离，却又令人深深地为之怦然心动。 让失重的心游弋于巨大的虚空之中。这正是一种体验，也是力图让观者去体验的一种境界。在我们的精神体验中，思维与言语固然是其思想延续与推进的基本符号。但我始终以感官体验为主导，将其深化至心灵的途径。所以可观的形象或形式入手的艺术创作是一种生命体验的最佳方式。因为感知所捕捉的东西是理性思虑无法体悟和企及的。那些美丽的肢体和面容，那些优美的环境和器物是物化现实中的幻梦。这是一种对唯美情调的永恒追问。一种极度的享乐。
年轻喇嘛 42x32cm
清夏 90x170cm 纸本设色 2010
神骏图 95x140cm 2012
调鹦图 38x46cm 纸本设色 2012 |
2、作者本人须承担一切因本文发表造成的直接或间接带来的法律责任；
3、若本文牵扯到任何版权问题，请联系平台删除！！！
