王俊标,1965年生于河北唐山,北京工笔重彩画会会员,河北省美术家协会会员,唐山市丰南区美术家协会主席,先后进修于文化部第26届岩彩画高级研修班,北京大学当代工笔画写生创作高级研修班,受教于蒋采苹、苏百钧、 ...
![]() 1965年生于河北唐山 北京工笔重彩画会会员 河北省美术家协会会员 唐山市丰南区美术家协会主席 先后进修于文化部第26届岩彩画高级研修班,北京大学当代工笔画写生创作高级研修班,受教于蒋采苹、苏百钧、苏柏斗、王雄飞、田野、俞旅葵、朝鸿等绘画名家。 书画作品多次参加各级展览,并频见于《中国书画报》、《国画家》、《书画名家》等刊物。多次在北京、上海、深圳、南京、石家庄、唐山等地举办个展,参与联展等,部分作品被机构和个人收藏。荷、船系列作品被引起广泛关注。 在抗击新型冠状病毒疫情期间,其创作的作品参加“北京工笔重彩画会抗击疫情在行动||众志成城 共渡难关“主题网展,为抗击疫情做出自己的贡献! 北京工笔重彩画会抗击疫情在行动 || 众志成城 共渡难关(第七期)
《逆风行》 90cmx90cm 主要展览 2009年 参加十一届全国美展(河北展区)美术作品展。(石家庄美术馆) 2013年 参加当代工笔画联展(南京市美术馆) 2014年 参加北京大学当代工笔画高研班毕业作品展(北京国艺美术馆) 2014年 参加十二届全国美展(河北展区)优秀作品展(石家庄美术馆) 2016年 参加“世园梦,盛唐情”——全国书画名家邀请展(冀东书画艺术馆) 2016年 参加“时代丹青”——当代工笔绘画展(深圳大芬美术馆) 2016年 参加中国当代工笔名家邀请展(河南今日丹青文化艺术中心) 2016年 参加“纪念中国共产党成立95周年”全国中国画作品邀请展(北京台湖国画院) 2016年 参加“可寻心迹”——王俊标工笔作品展(北京千年古宣美术馆) 2017年 参加“色·象”——当代水墨五人邀请展(深圳ARTCLOUD艺术之心) 2017年 参加“静观万物”——当代工笔画邀请展(冀东书画艺术馆) 2017年 参加河北省建军九十周年、解放石家庄七十周年美术作品展(石家庄美术馆、石家庄博物馆) 2018年 参加“三个努力建成”——唐山美术作品晋京展(北京中国政协文史馆) 2018年 参加纪念中共中央发布“五一口号”70周年书画展(唐山博物馆) 2018年 参加河北省工笔画作品展(沧州博物馆) 2018年 参加“乡情诗韵”——王俊标工笔作品展(唐山丰南) 2019年 参加“北风南韵”——上海奉贤·河北丰南书画作品交流展(上海奉贤) 2019年 参加“大美之境”——唐山美术作品普陀邀请展(浙江舟山) 2019年 参加“筑梦重彩二十年”——中国重彩画邀请展(北京李可染画院) 2019年 参加十三届全国美展(河北展区)优秀美术作品展(石家庄美术馆) 王俊标作品欣赏 荷系列作品 王俊标工笔作品解读 文/苏柏斗 作为工笔画家,需要具有较高的艺术修养、深厚的文化底蕴、平静的心态和扎实、严谨的绘画技能,俊标就是如此出色的一位当代工笔画家。 俊标为人朴实、谦和,他把绘画当作自己生活的一部分,在实践中深刻感悟工笔画的艺术语言和表达形式,把自己对生活的点滴感受,转化为对画面中各个元素的生动把握和自我审美意识的不断升华。从纷繁的外在形式美中抽离出属于自己的造型、线条和色彩,来表达独特的艺术感受。
《静立乾坤》 92cm×175cm 纸本设色 2014年 生活是创作的源泉,俊标的日常生活写生作品并不是普通意义上的再现自然,而是以中国画传情达意的艺术精神为指导,把中国画的线和西方素描的体、面相融合,从自然客观物象的外在美中抽离出独特的形式美以表述自己的故乡情结和审美意象。这在他的《荷》《船》系列当中体现得尤为明显。 俊标的绘画作品非常重视块、面有秩序的分割以及空白形的节奏感,强调局部感的张力和画面的延伸性。对画面所有的营造,在他眼里都成了平面视角与现代装饰的各种符号语言,凸显出当代性、现代性、学术性和可读性。如《暖秋之恋》《盛世和风》《醉秋》《梦回》《四海游》等。在风景系列作品《幽》中,几棵远近疏木,拉开画面空间,一只黑猫蜷伏树下。树后硕大的山石,以黑色背景衬托它的伟岸与温润。一抹蓝色划开黑色的边缘,让画面顿生一种奇妙和静谧,同时也打破了平面色彩的单调性。是风景,又非风景,是山水又非山水,主观营造的幽玄、神秘、静寂的意境,让我们的想象突破画面,从而获得审美及精神上的满足。
《云水游》 80cmx80cm 绢本设色 2018年 俊标在色彩的运用方面有着独特、鲜明的个人情绪和感受,他的色彩的平面设计感和抒情性是相辅相成的。站在他的作品前,我们往往被他画面的色彩所感染,所陶醉,并由此不自觉的被带入到画面的气息和他的精神审美世界中。《听海》中,大片的沙滩表现为丰富的暖红色,一只历经沧桑的旧船屹立在沙滩的远方,黑色天际与其形成强烈对比,几朵紫色的浮云增加了特有的时间感和神秘感。几条灰白的溪水划过红沙滩一角,拉开了色彩中黑白灰的节奏,也让人感受到了退海很远的沙滩上旧船的孤独与守望。由此,色彩烘托了画面,画面营造了意境。 意境的营造,是考验画家在艺术感受、技术手段、审美取向、内在修为、综合调控画面能力的重要标尺。失去了它,画面必然暴露单薄、表象、形式化倾向的不足。俊标作品中非常注重这一重要课题的研究和实践。在《云水清风》系列中,单纯地表现荷花,省略无关紧要的元素。有意象感觉的云、水以及主观色彩的加入,与荷花不同的姿态和气质的融合,就把荷的孤傲、野逸、清高烘托和表现得淋漓尽致。自然之荷已成为心中之荷,意象之荷,给观者无限的思考和想象。
《暖风》 67cm×67cm 纸本设色 2014年 画有尽而意无穷。俊标的工笔作品总能让人看到一种充满静谧,令人心境平和的自然美,凝聚着一种摄人心魄的气质。它既有西方的浪漫主义手法,又散发出浓浓的东方情调、中国文人情怀。 我们有理由相信,执着、坚定、积极、乐观的俊标,定能在工笔画创作的艺术道路上取得更加丰硕的成果。 苏柏斗:著名画家;北京大学中国传统艺术文化研究所教授 工笔画研究室主任;中国美协中国重彩画研究会理事 中国工笔画学会常务理事;北京工笔重彩画会理事
《清风徐来》 62cmx62cm 绢本设色 2016年
《暖秋之恋》 172cm×92cm 纸本设色 2014年
《秋之眼》 90cm×45cm 纸本设色 2015年
《大地和风》 180cm×92cm 纸本设色 2014年 船系列作品
《渔歌》 62cm×33cm 绢本设色 2016年 俊标的作品常常流露出一种幽玄和禅意,令我们从喧嚣中走来的观者,在他的画前会得到一种瞬间的宁静与思考。 他的以船为主体的这批作品,虽然画中只有船和海岸、海滩,空无一人,但是我们从画中似乎看到了满载而归的喜悦和岁月的痕迹。 他在色彩的运用上是很独到的,不管是哪个系列的作品,都有纯黑、大红、青、绿、橙等这些纯色作为底色的这种画法,这说明他对中国绘画以意敷色,借色达意的美学理念是掌握的。同时,以现代感很强的平面设计感,增加画面的装饰性,呈现出强烈而又典雅的艺术效果。 萧玉田:著名画家。享受国务院政府特殊津贴专家 中国工笔画学会常务副会长兼秘书长 中国美术家协会会员,国家一级美术师
《梦回》 132cm×61cm 绢本设色 2017年 俊标的作品来源于身边熟悉的生活,在渔船等系列创作中,形式、图式、色彩等都形成了自己的特点。作品有生活,有思想,有内容,有意境,具备了自己的个性风格。因为只有是自己的才会走得更远。 郭慧庆:著名画家。清华大学美术学院画鸟画高研班导师 荣宝斋画院贾广健工作室教学助理 人民日报社《民生周刊·艺术》总策划,艺术总监
《海在远方》 56cm×93cm 纸本设色 2015年 俊标兄的作品往往是通过写生而来,大多是表现融入他浓厚情感的乡情乡景,这其中尤其喜欢他的渔船系列。他近几年通过对矿物色的研究和探索,逐渐找到了适合自己的手法和语言,形成了自己的风格。在矿物色的使用上,虽然用色不多,但却能薄中见厚,把矿物色的特点充分发挥出来了。 另外,他的创作在继承传统以线造型的基础上,尽力去营造一种平面化的色彩平衡。因此既有传承又有创新,既有理性思考又有浪漫的抒情。 孙震生:北京画院著名青年画家,国家一级美术师 中国美术家协会会员,中国工笔画学会常务理事 中国艺术研究院工笔画研究院特聘研究员
《听风》 33cm×62cm 绢本设色 2016年 细品俊标老哥作品,均由写生而来。只一艘渔船置于画面某个角落。色彩饱和而沉稳,偶尔出现的黑,也是黑的彻底,仿佛走过这片海滩,便沉入一个幽暗迷深的永恒空间。我在这寻常景物的画里,看到了魔幻现实主义的痕迹,像是马尔克斯笔下的百年孤独,现实和梦幻不断的撕扯与重合。老哥其实不是画画,他是有意无意的把他的故事讲给了大家。只是,这故事,没有具体,没有情节,只有满满的温润而内敛的情感,随着一笔笔对寻常事物的描绘,注入进去。这便是灵魂的注入。 田野:著名青年画家,中国美术家协会会员 中国美协中国重彩画研究会秘书 北京工笔中央美术学院蒋采蘋重彩画高研班助教
《四海游》 91cm×91cm 绢本设色 2017年
《海在远方》 96m×96cm 纸本设色 2018年
《潮·日月行》 100cm×100cm 绢本设色 2018年
《乡愁是条不息的河》 200cm×190cm 纸本设色 2019年
《故乡的云》 138cm×68cm 纸本设色 2016年
《乡愁·船说》 175cm×75cm 纸本设色 2019年 风景系列作品
《山野之恋》 92cmx180cm 纸本设色 2016年
《红色记忆之黄洋界》 88cm×160cm 纸本设色 2017年
《湖》 41cm×55cm 纸本设色 2016年
《幽》 40cm×53cm 纸本设色 2016年
《山风远去》 41cm×55cm 纸本设色 2017年
《潭》 41cm×55cm 纸本设色 2016年
《春水流》 100cm×100cm 绢本设色 2018年
《律》 60cm×45cm 纸本设色 2014年
《俯瞰千年》 55cm×55cm 绢本设色 2018年 |